Ce tableau a été peint en Novembre 2003. Le thème traité est, à mon sens, suffisamment simple et éloquent:
Celui d'une femme enceinte, livrée à elle-même, seule, triste, désemparée. On ne connaît pas la raison de son malheur, mais l'on peut l'imaginer ( ou l'interpréter à sa façon).
Elle a sans doute été abandonnée par l'homme qu'elle aimait ou peut-être est-il mort et une lettre lui apprend sa disparition. Elle a le regard vide, et autour d'elle, les feuilles d'une lettre qu'elle a lue avant d'être envahie par le chagrin, sont éparpillées.
Ce tableau est une oeuvre intimiste bien que je n'aie pas vécu de grossesse (même en le voulant, je n'aurais pas pu (rires)). Mais j'ai néanmoins éprouvé de la compassion envers ce personnage qui incarne le sort d'une majorité de femmes. À travers sa détresse, c'est toute la condamnation des erreurs des hommes qui est illustrée.
La perte d'un amour ou d'une illusion, est un thème universel. Il est le lot de tout un chacun et survient au moins une fois au cours de l'existence, quel que soit notre âge ou notre sexe.
C'est un tableau où j'ai laissé ressortir la part féminine qui était en moi. J'ai opté pour un décor dépouillé où la jeune femme serait en communion, en symbiose avec la nature.
La campagne, ses tournesols et ses roses sont les seuls témoins (hormis le spectateur) de la scène qui se déroule. Cela confère au tableau une atmosphère douce et intime de recueillement et de mélancolie. Cette peinture est dédiée, il va sans dire, à toutes les femmes. Elle reflète d'une certaine manière mon amour et mon respect pour elles.
Celui d'une femme enceinte, livrée à elle-même, seule, triste, désemparée. On ne connaît pas la raison de son malheur, mais l'on peut l'imaginer ( ou l'interpréter à sa façon).
Elle a sans doute été abandonnée par l'homme qu'elle aimait ou peut-être est-il mort et une lettre lui apprend sa disparition. Elle a le regard vide, et autour d'elle, les feuilles d'une lettre qu'elle a lue avant d'être envahie par le chagrin, sont éparpillées.
Ce tableau est une oeuvre intimiste bien que je n'aie pas vécu de grossesse (même en le voulant, je n'aurais pas pu (rires)). Mais j'ai néanmoins éprouvé de la compassion envers ce personnage qui incarne le sort d'une majorité de femmes. À travers sa détresse, c'est toute la condamnation des erreurs des hommes qui est illustrée.
La perte d'un amour ou d'une illusion, est un thème universel. Il est le lot de tout un chacun et survient au moins une fois au cours de l'existence, quel que soit notre âge ou notre sexe.
C'est un tableau où j'ai laissé ressortir la part féminine qui était en moi. J'ai opté pour un décor dépouillé où la jeune femme serait en communion, en symbiose avec la nature.
La campagne, ses tournesols et ses roses sont les seuls témoins (hormis le spectateur) de la scène qui se déroule. Cela confère au tableau une atmosphère douce et intime de recueillement et de mélancolie. Cette peinture est dédiée, il va sans dire, à toutes les femmes. Elle reflète d'une certaine manière mon amour et mon respect pour elles.
